Μια έκθεση με σημείο αναφοράς το ένδυμα.

Η έκθεση «ΜΥΡΙΑ ΟΣΑ [γ]ραμμένα, ἕν πανίον. 1821-2021» περιλαμβάνει μικρές ιστορίες στο φόντο μιας μεγάλης, με σημείο αναφοράς το ένδυμα, τους μετασχηματισμούς του, τη συμβολική του διάσταση, αλλά και τις πολιτικές και άλλες χρήσεις του από την εποχή της Επανάστασης έως σήμερα.

Πολύπτυχο φουστάνι, τμήμα της παλαιότερης φορεσιάς που απαντά στην ‘Υδρα, τις Σπέτσες και την Ερμιονίδα. Συλλογή Λυκείου των Ελληνίδων, Α.Μ. 778/2,γ. Φωτογραφία: Studio Kominis
Θεματικές ενότητες
Ο Χορός του Ζαλόγγου. Οι λέξεις έχουν τη δική τους ιστορία.
Μαριλένα Αλιγιζάκη

Μαριλένα Αλιγιζάκη

Ο Χορός του Ζαλόγγου. Οι λέξεις έχουν τη δική τους ιστορία.

Υπό το όνομα του Ιερού Λόχου. Το «τέλειον ανάλογον» σε τρεις πράξεις.
Μαίρη Θηβαίου

Μαίρη Θηβαίου

Υπό το όνομα του Ιερού Λόχου. Το «τέλειον ανάλογον» σε τρεις πράξεις.

Simulacra. Οι Κυρίες της Αυλής.
Μαρία Κώτσου

Μαρία Κώτσου

Simulacra. Οι Κυρίες της Αυλής.

Ψηφιακές «εμφανίσεις» του Θεόδωρου Κολοκοτρώνη. #περικεφαλαία.
Ηρώ Βουβουέλη

Ηρώ Βουβουέλη

Ψηφιακές «εμφανίσεις» του Θεόδωρου Κολοκοτρώνη. #περικεφαλαία.

Αγχίνοια
Αγγελική Μπόζου

Αγγελική Μπόζου

Αγχίνοια

18.21m². Ο πόλεμος στα σαλόνια.
Phygital έκθεση (12/03/2021 - 31/12/2021)

18.21m². Ο πόλεμος στα σαλόνια.

Φουστανέλα ή Φράκο; Quick Responses (QRs)
Phygital έκθεση (19/03/2021 - 31/12/2021)

Φουστανέλα ή Φράκο; Quick Responses (QRs).

Εν πανίον - ένα “επινοημένο” έμβλημα
Μαρία Βαρελά

Μαρία Βαρελά

Εν πανίον - ένα “επινοημένο” έμβλημα.

Bloomers. Σύντομες ιστορίες γυναικείας μόδας
Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου

Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου

Bloomers. Σύντομες ιστορίες γυναικείας μόδας.

Passage
Ηλέκτρα Σταμπούλου

Ηλέκτρα Σταμπούλου

passage

Ούτε, ουδέν, δεν ή η φαντασιώδης του μύθου πλοκή
Αγγελική Μπόζου

Αγγελική Μπόζου

Ούτε, ουδέν, δεν ή η φαντασιώδης του μύθου πλοκή.

Μαρκομπότσαρης. 2+1 τρόποι για να δέσεις ένα μαντήλι
Συλλογικό έργο

Μαρκομπότσαρης. 2+1 τρόποι για να δέσεις ένα μαντήλι.

Συμμετέχουν οι εικαστικοί
Μαριλένα Αλιγιζάκη
Μαριλένα Αλιγιζάκη
Εικαστικός - Ερευνήτρια

Η Μαριλένα Αλιγιζάκη (Αθήνα, 1984), είναι εικαστικός, υπ. Διδάκτωρ του Εικαστικού τμήματος της ΑΣΚΤ και υπότροφος του ΙΚΥ. Στη δουλειά της εστιάζει στο πεδίο της δημόσιας τέχνης με εγκαταστάσεις, περφόρμανς και βίντεο. Η Αλιγιζάκη διερευνά τα συστατικά στοιχεία της ταυτότητας του σύγχρονου υποκειμένου, φιλοδοξώντας στην υπογράμμιση εκείνων των πολιτικών και κοινωνικών συνθηκών που διαμορφώνουν τις σύγχρονες διασπορικές κοινότητες. Εκτός από τις δημόσιες δράσεις, οι εγκαταστάσεις της, ενσωματώνουν σχέδια, ψηφιακές εκτυπώσεις, βίντεο, γλυπτά και κείμενα. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου
Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου
Εικαστικός

Η Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου είναι εικαστικός με έδρα την Αθήνα. Έχοντας σπουδάσει αρχικά Μαθηματικά και στη συνέχεια Καλές Τέχνες, δημιουργεί πολυμεσικές εγκαταστάσεις, σχεδιάζει έντυπα και ασχολείται με τη σκηνογραφία στον κινηματογράφο, ενώ παράλληλα διακοσμεί βιτρίνες καταστημάτων. Έχει πάρει μέρος σε διεθνείς εκθέσεις, ομιλίες, συνέδρια, artist residencies και εικαστικά εργαστήρια.

Μαρία Βαρελά
Μαρία Βαρελά
Εικαστικός

Η Μαρία Βαρελά εστιάζει στους τρόπους που το αρχειακό γεγονός μεταγράφεται από το ψηφιακό περιβάλλον στο φυσικό κόσμο. Δημιουργεί ψηφιακά και φυσικά αντικείμενα, συστήματα, περιβάλλοντα και εκδηλώσεις διερευνώντας έννοιες όπως η ταυτότητα, η μνήμη, η παράδοση και οι κατασκευές αυτών. 

Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε μουσεία και εκθέσεις της Ελλάδας και του εξωτερικού στην Αθήνα, στις Βρυξέλλες, στο Σάο Πάολο, στο Βρότσλαβ, στο Βανκούβερ, στο Βερολίνο, στο Σιάτλ, στο Μπέργκεν, στη Κωνσταντινούπολη και αλλού. 

Το 2021 είναι υποψήφια για το βραβείο σύγχρονης τέχνης του μουσείου Taoyuan της Ταιβάν.

Ηρώ Βουβουέλη
Ηρώ Βουβουέλη
Εικαστικός

Η Ηρώ Βουβουέλη γεννήθηκε  το 1989 στην Αθήνα όπου μέχρι και σήμερα ζει και εργάζεται. Αποφοίτησε από την ΑΣΚΤ το 2016 και έκτοτε έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις με ζωγραφικά, γλυπτικά και πολυμεσικά έργα. Τελευταίες της εικαστικές αναζητήσεις οι τρόποι με τους οποίους το ψηφιακό περιβάλλον, οι αναπαραστάσεις του χώρου και η επαυξημένη πραγματικότητα επιδρούν στο άτομο και παράγουν νέες εμπειρίες του χώρου αλλά και νέες μορφές αντίληψης.

Μαίρη Θηβαίου
Μαίρη Θηβαίου
Εικαστικός

Η Μαίρη Θηβαίου είναι εικαστικός µε έδρα την Αθήνα. Σπούδασε Συντήρηση Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης στο Τ.Ε.Ι. Αθήνας και Εικαστικά στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Τελείωσε το Μεταπτυχιακό Εικαστικών Τεχνών της Α.Σ.Κ.Τ. Φοίτησε στο τµήµα Arts Plastiques του Πανεπιστηµίου Paris 8 με υποτροφία Erasmus. Έχει πάρει µέρος σε οµαδικές εκθέσεις και workshops στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μεταξύ άλλων έχει διατελέσει συντηρήτρια παραδοσιακών ενδυμάτων στο Estonian Open Air Museum και στο Υπουργείο Πολιτισµού. Παράλληλα, δημιουργεί εικαστικά βίντεο και animations για μουσεία και θεατρικές παραστάσεις. 

Μαρία Κώτσου
Μαρία Κώτσου
Εικαστικός

Η Μαρία Κώτσου γεννήθηκε το 1989. Κατάγεται και μεγάλωσε στην Απείρανθο της Νάξου. Αποφοίτησε με άριστα από το Α’ Εργαστήριο ζωγραφικής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας το 2016 . Το 2012-13 υπήρξε υπότροφος του ΙΚΥ στην Jan Matejiko Academy of Fine Arts της Κρακοβίας στο τμήμα Textile Art ως φοιτήτρια Erasmus. Το έργο της έχει βραβευτεί και παρουσιαστεί σε πολλές εκθέσεις στην Ελλάδα. Ζει και εργάζεται στις Κυκλάδες.

Αγγελική Μπόζου
Αγγελική Μπόζου
Εικαστικός

Η Αγγελική Μπόζου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Είναι απόφοιτη του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών της ΑΣΚΤ (2016) και της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας (2011). Έχει κάνει σπουδές στη γραφιστική και το θέατρο.  Το 2011 πήρε το πρώτο βραβείο του Ιδρύματος Σπυρόπουλου και το 2019 βραβεύτηκε από την ARTWORKS στα πλαίσια του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών ΙΣΝ.
Με σημείο αναφοράς τον αυτοσχεδιασμό, δημιουργεί ζωντανές εικαστικές δράσεις και βίντεο παρουσία θεατών και εικόνες που απαιτούν ταχύτητα αποτυπώνοντας τη στιγμή. Πειραματίζεται με το τυχαίο, προσπαθώντας να μορφοποιήσει άμεσα τις εικόνες του νου και κατασκευάζει χάρτινους μηχανισμούς που παράγουν υποτυπώδη κίνηση.
Έργα της έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό: Family Business Gallery (New York), Netting the Work Berlin (Germany), Cairo Video Festival (Egypt), Dirty Linen-Family Business Handmade στο Μουσείο Μπενάκη, Μουσείο Βορρέ, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Μπιενάλε της Αθήνας κλπ.

Ηλέκτρα Σταμπούλου
Ηλέκτρα Σταμπούλου
Εικαστικός - Ερευνήτρια

Η Ηλέκτρα Σταμπούλου είναι εικαστικός, ερευνήτρια και υποψήφια διδάκτωρ της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών. Το εικαστικό της έργο αποτελείται κυρίως από εγκαταστάσεις που περιλαμβάνουν μεταξύ άλλων γλυπτά αντικείμενα, σχέδια, ψηφιακές εικόνες, βίντεο και επιτελεστικές δράσεις. Η πρακτική της αναπτύσσεται γύρω από ερωτήματα σχετικά με την αφηγηματική διαδικασία κατά τη διάρκεια χρονο-εξαρτώμενων δράσεων, σε μία προσπάθεια να επαναπροσδιοριστεί η αφηγηματική ταυτότητα και η συμμετοχή στην επιτελεστική δράση.

Σύλληψη - Επιμέλεια & κείμενα έκθεσης

Τάνια Βελίσκου
Τάνια Βελίσκου
Μουσειολόγος

Η Τάνια Βελίσκου σπούδασε Ιστορία και Αρχαιολογία στο Α.Π.Θ., λαμβάνοντας υποτροφίες από το Κληροδότημα Τσαγκαδά για την επίδοση στα προγράμματα Λαογραφίας και Κοινωνικής Ανθρωπολογίας. Με υποτροφία του Ιδρύματος «Μαρίας Χειμαριού» πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές εξειδίκευσης στη Μουσειολογία στο Τμήμα Μουσειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Leicester του Ηνωμένου Βασιλείου. 

Έχει συμμετάσχει σε ερευνητικά προγράμματα του Α.Π.Θ. που αφορούν στην τεκμηρίωση και διαχείριση ενδυματολογικών συλλογών, καθώς και σε επιτόπιες λαογραφικές έρευνες στη Β. Ελλάδα. Εργάζεται ως επιμελήτρια στο Μουσείο Ιστορίας της Ελληνικής Ενδυμασίας του Λυκείου των Ελληνίδων, με κύρια καθήκοντα την εκπόνηση μουσειολογικών μελετών, τον μουσειογραφικό σχεδιασμό και την επιμέλεια των θεματικών εκθέσεων. Είναι μέλος της Ελληνικής Εταιρείας Ενδυμασιολογίας.